コクマルガラスのクラシック名曲名盤５００

３５５　ラフマニノフ　交響曲第２番ホ短調

　アシュケナ－ジが指揮者としてのキャリアを不動のものにしたのは、この曲をＡＣＯと録音した１９８１年（ロンドン）の盤からであると言って差し支えないだろう。彼はラフマニノフの交響曲全集を続けて録音しており、どの曲もベスト盤とするに値する。ほかに個人的愛聴盤としてプレヴィン／ＬＳＯの１９７３年のもの（ロンドン）があり、遙か遠くを見るような哀惜のイメ－ジを具現した指揮はこれまた必聴である。


３５６　ラフマニノフ　ピアノ協奏曲第２番ハ短調

　決定盤がある。リヒテルがヴィスロツキ／ワルシャワ国立ｏ．と１９５９年に録音した盤（グラモフォン）がそれだ。最近ではカップリングがカラヤン／ＶＳＯと入れたチャイコフスキ－のピアノ協奏曲第１番になっており、それもベストなので必聴だ。西側に登場したばかりのリヒテルの強靱な打鍵をきくことができる。


３５７　ラフマニノフ　ピアノ協奏曲第３番ニ短調

　ラフマニノフの「ふし」というものは交響曲でもピアノ協奏曲でも似たようなイメ－ジを喚起する。あえて言葉にすれば「望郷」とか「懐旧」であろうか。そのあたりの感覚とラフマニノフ一流の超絶技巧を両立させているのがホロヴィッツ盤だ。ライナ－／ＲＣＡｓｏ．といれた盤（１９５１年。ＲＣＡ）もあるが、新しいライヴ録音（オ－マンディ／ＮＹＰとの共演。１９７８年。ＲＣＡ）の方がコンディションがいい。それとカップリングされている「ピアノ・ソナタ第２番」（これもライヴ録音。１９８０年）が物凄いような演奏で、ホロヴィッツを知るのにうってつけである。


３５８　ラフマニノフ　パガニ－ニの主題による狂詩曲

　第１８変奏をどのように弾くかでスタイルがきまる。わたしとしては「ハリウッド映画の巨大なクライマックスみたいに」やってほしい。その点でアシュケナ－ジの数回の録音はみんな失格。これはアシュケナ－ジだけの責任ではなくて、伴奏をした指揮者にも不満を鳴らしたいところ。そういう「煽りかた」がうまいのはなんといってもオ－マンディ／フィラデルフィアｏ．で、そこから逆算するとクライバ－ンの演奏（ＲＣＡ）ということになる。


３５９　ラフマニノフ　前奏曲集（全曲あるいは選集）

　まずはワイセンベルクの演奏（１９６８～７０年。ＲＣＡ）を挙げる。スケ－ルの大きさと打鍵の鮮やかさにおいてわたしはこの盤を凌ぐ演奏に出会ったことがない。わたしはピアノ演奏の録音をきいただけで音符の微妙な変更を言い当てる能力には恵まれていないけれど、ワイセンベルクの演奏は「異常なくらいに楽譜通り」なのではないかという気がする。この「なんだかものすごく正確」という感じはポリ－ニのショパン解釈などにも一脈通じるもので、１９７０年代の思潮のひとつではなかろうかという気がする。